Os tempos isolam-nos entre quatro estreitas paredes e abrem-nos janelas que nos transportam para distâncias inimagináveis. A proximidade física à realidade é hoje conseguida pela inteligência tecnológica vazia de emoções. Entregues à evolução, experimentamos novas realidades, novas interacções com o mundo. Estamos em permanente contacto, mas parece nunca ter feito tanto sentido pensar a solidão.
O que significa (agora) estar sozinho numa era em que estamos mais (inter)ligados do que nunca? O que é (agora) a comunicação, numa era em que não precisamos de proximidade para passar uma mensagem? Porque continua (agora) a existir solidão se estamos em permanente comunicação? Porque faz (agora) sentido pensar a solidão numa era de globalização? O que é esse acto de se sentir só? O que é estar só? O que é, tão simplesmente, o estar/existir?
“o exacerbar da solidão ou mil formas de (tentar) preencher um vazio” é um projecto artístico que conjuga na sua concepção um programa de criação automática de texto e três áreas performativas (teatro, dança e música) pretendendo, num momento de particular convulsão social, reflectir sobre a solidão humana.
Inspirado em obras de Giacometti e no filme Holy Motors de Leos Carax, abrimos o diálogo entre artistas e não-artistas para potenciar a aproximação de linguagens e vivências, procurando uma manifestação da expressão performativa da solidão e, daí, trazer para o corpo, para a palavra e para a cena essas inquietações.